Director de ‘Sea of Stars’ habla sobre el trauma que ayudó a dar forma al exitoso JRPG.

Sea of Stars' director talks about the trauma that shaped the successful JRPG.

Los artistas siempre se arriesgan. Un pintor se expone al ridículo en una galería, o un autor se pone en peligro al escribir sobre temas y problemas personalmente profundos. El director de Sea of Stars, Thierry Boulanger, no es ajeno a tales riesgos.

[Advertencia de contenido: el siguiente artículo explora temas que incluyen la salud mental, el duelo y el suicidio. También hay spoilers de la historia de The Messenger y Sea of Stars.]

(Crédito de la imagen: Sabotage Studio)

Boulanger fundó Sabotage Studio después de 10 años de escribir en un diario y de lidiar con el duelo. Él tiene un diagnóstico de lo que él llama un “cerebro atípico”, por lo que para Boulanger hay cosas que simplemente tienen sentido, y otras cosas aparentemente sencillas que simplemente no puede entender. Otra persona podría saber que debe ducharse por la mañana para no oler mal en su lugar de trabajo, pero para Boulanger la idea de que eso sea algo obvio es “bastante loca” para él.

Así que Boulanger fue a ver a un terapeuta, lo cual fue “casi mal visto”, ya que a veces las personas tratan a aquellos que van a terapia como si tuvieran un problema, dice. “Hay tantas formas en que tu cerebro puede comenzar a ramificarse, con todos los circuitos en tu cerebro y comienzas a reaccionar por instinto, así que cuando proyectamos en otras personas es como si estuviéramos proyectando nuestra sombra en otras personas”, agrega Boulanger.

El director de Sea of Stars siente que los humanos “constantemente acusan a otras personas”. Él pone como ejemplo romperse el codo, y cuando el médico presiona tu codo para examinarlo, tú le echas la culpa al médico. “Y así me parece que experimentas traición, como por qué crear una experiencia que fue tan dolorosa para ti, como un adulto normal simplemente diría ‘eres poco confiable y tóxico'”, dice, “parece que cuando se trata de lo mental atribuimos el dolor y la intención a la persona.”

Entonces, Boulanger finalmente se encontró en terapia, y luchando. “Básicamente estaba cansado de la vida, y la forma en que mi vida se salvó fue a través de una metáfora muy simple que mi terapeuta me dio”, explica. “Imagina un tupperware que está muy sucio, tan sucio que solo quieres tirarlo a la basura y terminar con él, en lugar de lidiar con él y tomar el tiempo para limpiarlo, porque el esfuerzo que tomaría llevar el tupperware de vuelta a donde lo quieres es simplemente demasiado desalentador.”

“Y así el mensaje que recibí fue básicamente eso, no es que sea imposible, pero es demasiado desalentador. Y luego comencé a divagar como ‘no entiendes, tendría que dejar esta relación en la que estoy atrapado, tendría que romper lazos con mis padres, querría empezar una empresa para expresarme. Y así para mí, comenzar esta nueva empresa era como marcar un nuevo comienzo, y muchas cosas muy difíciles que tuve que cambiar.”

The Messenger

(Crédito de la imagen: Sabotage Studio)

Todo esto llevó a Boulanger a The Messenger. El Metroidvania de 2018 presenta un estilo de arte en 8 bits, y esta fue una decisión muy consciente de Boulanger. El desarrollador “te presenta algo que te gusta estéticamente y que te atrae, y mientras estás aquí y te deleitas con la estética o las vibraciones, hay un mensaje en el que te identificas”.

A partir de ahí, Boulanger y Sabotage abrieron The Messenger en una historia de duelo. Todo esto gira curiosamente en torno a casas embrujadas para Boulanger: el director piensa que los seres humanos son casas embrujadas. Todos en una película de casa embrujada se mudan a esa casa, pensando que todo estará bien. Incluso ignorarán los ruidos fantasmales al principio y fingirán que no escuchan ni ven cosas, simplemente porque no quieren enfrentarlo.

“Y los fantasmas aumentarán el volumen hasta que tu vida en esa casa sea un infierno”, dice Boulanger, “y el inquilino se animará a no solo huir esta vez, sino a enfrentar a los fantasmas de frente, exigiendo saber qué quieren. No es que el fantasma diga que tortura a las personas porque le gusta, sino porque hay un dolor que necesita ser reconocido y que el fantasma necesita que el humano tome medidas para recuperarse, porque físicamente no puede hacerlo.”

Me parece que somos casas encantadas, ¿verdad? Porque la ansiedad y la depresión son tan comunes y una de las cosas más comunes es que las personas crean que son las únicas que pasan por eso. Así que en adelante me encargaré del niño interior y me aseguraré de que encuentres paz.”

Después de 10 años de escribir en su diario y recuperarse, Boulanger transmitió sus propios sentimientos y salud mental en la narrativa de The Messenger, lo cual comprensiblemente lo puso nervioso, ya que “cualquiera podría simplemente elegir reírse de tu cosa, que se volvió tan real porque estás completamente expuesto”. Afortunadamente, el proceso valió la pena para el director, ya que dice que las reacciones positivas a la historia de The Messenger superan con creces las reacciones negativas.

The Messenger fue liberador para Boulanger. Son todas las cosas que quería “dejar atrás, para comenzar a construir en su lugar” con Sabotage Studio. “Necesitaba enumerar todo y asegurarme de no excluir nada, así que ahora está bien, ya lo superé”, dice Boulanger sobre el duelo y la escritura en su diario. “Y en términos de sanación, también fue muy bueno”.

Sea of Stars

(Crédito de la imagen: Sabotage)

Sea of Stars fue “increíble” para Boulanger. Desde la historia de The Messenger que mira hacia atrás en el dolor de Boulanger, Sea of Stars se centró deliberadamente en mirar hacia el futuro, con esperanza. Es una continuación de la metáfora de los recipientes de plástico: Sea of Stars trata sobre elegir continuar y “limpiar” en lugar de destruir. Tiene más que ver con “crear algo y proteger algo que vale más la pena proteger”, en lugar de ser el único rayo de luz en un mundo maldito.

“Lo que está presente constantemente es que no importa lo desalentadora o espeluznante que sea la cosa frente a ti, si te esfuerzas, si haces todo lo posible, si confías en la amistad”, dice Boulanger, “puedes superarlo. Creo que estas historias siguen siendo buenas y aún nos hablan por una razón, reconocen que necesitas apoyo y reconocen que somos más que la suma de nuestras partes”.

Sin embargo, Sea of Stars no está libre de sus “monstruos espeluznantes” y áreas inquietantes. Boulanger no quería que todo se viera a través de lentes de color de rosa, por lo que todavía hay traición y trauma, este último específicamente proveniente del Director Moraine. Después de presenciar la escena en la que Brugaves y Erlina traicionan a los protagonistas Zale y Valere, así como a Moraine, le pregunté a Boulanger si los protagonistas duales representan algo más optimista frente al pesimismo de Brugaves y Erlina.

“No solo eres moralmente correcto con Zale y Valere, no eres mejor que [Brugaves y Erlina], es que realmente lo tuviste mejor que esos dos”, aclara Boulanger. Nuestros héroes nacieron en un contexto en el que el mundo era “más estable”, mientras que Brugaves y Erlina crecieron en una época en la que el Director Moraine estaba más cerca de su trauma, por lo que hubo mucha disfunción en sus vidas mientras crecían.

“Entonces, en mi mente, no se trata tanto de que sean villanos, es a dónde puede llegar alguien si se le da un marco diferente mientras se desarrolla”, dice Boulanger sobre la pareja que da un giro inesperado. Nuestros héroes simplemente tuvieron más suerte, pero para el mundo exterior y para Boulanger, aún significa que el bien puede prevalecer.

Esa también ha sido la gran lección para los jugadores. Boulanger dice que muchas personas sienten una “voluntad de hacer el bien” después de terminar Sea of Stars, y no podría estar más feliz con ese resultado. “Es como un mundo donde todo es posible y siempre puedes ganar si solo lo intentas. Y parece estar lleno de positividad, una vez que has contado todas las montañas rusas en las que te pone”, dice.

Boulanger también está aliviado por otro aspecto de Sea of Stars. El director incluyó un “gran secreto”, pensando que les tomaría meses a los jugadores descubrirlo, pero por supuesto lo descubrieron en una semana después del lanzamiento. Ese “gran secreto” aparentemente es una escena en la que Boulanger habla directamente al jugador a través de un personaje, transmitiéndoles sus esperanzas, sueños y estabilidad mental. “Comencé a recibir comentarios al respecto y parece que está conectando, así que estoy realmente feliz”, dice.

Hacia el futuro

(Crédito de la imagen: Sabotage Studio)

En este momento, Sabotage Studio está descansando, antes de comenzar a trabajar en el DLC de Sea of Stars. Incluso Boulanger está intentando relajarse, tratando de recuperarse después de trabajar 18 horas al día, y buscando otras formas de invertir su tiempo y esfuerzo. Incluso ha comenzado a tocar la batería, reviviendo su amor por la escena del punk rock en un intento de encontrar un equilibrio en su vida.

De hecho, ese es el tema central del próximo juego de Sabotage: el equilibrio. “Espero que el tercer juego se trate más de encontrar el equilibrio”, dice Boulanger. “Sentía que estaba viviendo con tiempo prestado. Pero ya no siento eso, así que ahora estoy buscando más el equilibrio y estoy aprendiendo, con la ayuda de mis colegas, a no trabajar esos días de 18 horas nuevamente”.

“The Messenger era sobre ninjas y viajes en el tiempo, Sea of Stars era un eclipse con el sol y la luna. Diré que para el tercer juego hay un tema equivalente, muy simple, como ‘seguro, vamos a tener una aventura con esos ingredientes'”, explica Boulanger. Y así parece que el eventual tercer juego de Sabotage será más de lo que los jugadores han llegado a amar del estudio en los últimos cinco años. Brindemos por otros cinco años y muchos más.