Reseña de Mediterranea Inferno una pesadilla pos-COVID contundente e intensamente estilizada

Mediterranea Inferno una pesadilla pos-COVID contundente e intensamente estilizada.

Reseña de Mediterranea Inferno

  • Desarrollador: Lorenzo Redaelli/Eyeguys
  • Editor: Santa Ragione
  • Plataforma: Jugado en PC
  • Disponibilidad: Disponible ahora en PC (Steam)

¿Cómo fue tu confinamiento? Tres años después, a medida que la “nueva normalidad” se aleja rápidamente, la vida bajo las restricciones de COVID se siente casi como un sueño febril, cualquier pensamiento sobre el trauma persistente del aislamiento obligatorio se ha olvidado, descartado o ignorado. Sin embargo, Mediterranea Inferno lo recuerda. Esta segunda entrega de Lorenzo Redaelli de The Milky Way Prince, un creador que trabaja a la sombra de las estrictas y duraderas medidas de coronavirus de Italia, tiene mucho en mente, comenzando por el impacto que esos años salvajes han tenido en la conciencia colectiva, especialmente en los adultos jóvenes que luchan con una sensación de tiempo perdido en un momento crítico de sus vidas.

Más que eso, presenta, aunque de manera exagerada y humorística, una visión paralizante de la malicia generacional frente a un presente incierto, un futuro en disminución y la erosión de las protecciones para las minorías vulnerables. Es ansiedad acumulada sobre trauma, destilada en los tres protagonistas de Mediterranea Inferno: un trío de jóvenes hermosos, a la moda y populares de los clubes de Milán en sus primeros veinte años, conocidos colectivamente como “I ragazzi del sole”, los chicos del sol, que representan algo así como una santa trinidad de identidad, sociabilidad y poder.

Mediterranea Inferno no es técnicamente un juego de terror, pero ciertamente va en esa dirección.

Con nuestro trío presentado, el tiempo se acelera hasta agosto de 2022, cuando, después de dos años separados debido a las persistentes restricciones de COVID en Italia, los amigos anteriormente inseparables se reúnen en el ardiente calor de un verano en el sur de Italia. Cada uno, sin embargo, ha sido cambiado por el trauma de los años intermedios; Claudio, alguna vez líder carismático y seguro del grupo, lucha por encontrar su identidad en un vacío cultural y generacional; Andrea, antes el alma de la fiesta, se siente vacío por la ausencia de cualquier conexión humana real, y solo Mida, antes distante e insegura, parece haber avanzado, habiendo conseguido un influyente trabajo de modelaje durante el confinamiento. Y aunque los chicos pronto se acomodan en sus viejos ritmos, hay una corriente subyacente de tensión, disfunción y tal vez incluso resentimiento, a medida que las inseguridades arraigadas y las recién descubiertas fermentan, y sus vacaciones de tres días en Puglia amenazan con desmoronarse.

Mediterranea Inferno es, fundamentalmente, una novela visual, pero la visión idiosincrásica de Redaelli, su control magistral de la forma y su deslumbrante sensibilidad artística crean una experiencia que se siente ilimitada. Gran parte de su historia se transmite a través del texto, sí, pero aquí la palabra escrita está en constante danza con la seductora partitura de Redaelli, los paisajes sonoros escasos y las visuales inventivas sin aliento: fusiones cambiantes y sorprendentes de arte en 2D y estilizado 3D, canalizando la fotografía de moda, el cine italiano clásico y la imaginería católica, lo que forma un lenguaje de presentación preciso y ferozmente intenso, cuyo efecto acumulativo es absorbente.





Una cosa que no se puede percibir en las capturas de pantalla es la sorprendente profundidad compositiva de Mediterranea Inferno. El arte en 2D, los modelos en 3D y los efectos visuales se combinan con una perspectiva sutilmente ajustable para hacer que el mundo estilizado se sienta más tangible. | Crédito de la imagen: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Aquí, el verano italiano se representa como el infierno mismo, al menos al principio, una envolvente e irritante oleada de rojo vicioso que estalla y se filtra en cada cuadro; los higos chumbos salvajes palpitan sugerentemente, amenazadoramente, como si algo estuviera listo para estallar desde dentro, mientras las noches apagadas en la villa de los chicos están pintadas como una caída después de cada día vívido. En medio de todo esto llega un extraño llevando el Fruto de los Espejismos, cada bocado prometiendo una escapada temporal del dolor de los últimos años, quizás incluso un verdadero “verano interminable” de placeres para aquellos dispuestos a entregarse por completo. “Sé que buscan Espejismos”, les dice enigmáticamente Madama a los chicos. “Vendo deseos, esperanzas. Tengo la clave para resolver todos tus problemas. Puedo curar tu dolor. Puedo darte lo que el mundo no puede”.

Por el bajo, bajo precio de 350 “monedas de verano”, obtenidas en puntos fijos a lo largo de cada día, un chico, seleccionado por el jugador, puede experimentar su propio Espejismo, momento en el cual la realidad ya intensa de Mediterranea Inferno comienza a desvincularse por completo, el verano italiano perfecto de postal se retuerce reflejando la frágil psique de cada protagonista. Durante estas secuencias alucinógenas, Mediterranea Inferno afloja un poco su control narrativo, brindando la oportunidad de explorar de manera más libre sus impactantes entornos y profundizar en las fantasías de los chicos.





El diálogo de Mediterranea Inferno va desde lo íntimo hasta lo teatral y lo desarmadoramente poético, pero sus cambios tonales están precisamente controlados en función de su atmósfera que se deshilacha constantemente y su estado de ánimo en constante aumento. | Crédito de la imagen: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

El primer Espejismo en solitario de Andrea es una muestra hilarante de lujuria desenfrenada, un sueño húmedo suave de playas, hombres hermosos y sugerencias apenas contenidas mientras se lamen piruletas, se inflan globos furiosamente hasta el punto de la explosión y se consumen frutas de formas sorprendentemente sugerentes (la naturalidad con que los chicos expresan su homosexualidad es refrescantemente desinhibida en todo Mediterranea Inferno, aunque generalmente un poco más moderada). Es una secuencia tan hermosa, frívola y desenfrenada como Andrea, un remolino de sol, piel y sudor, pero también hay destellos de oscuridad: un momento desarmante de terror descontrolado ante la soledad. Pronto queda claro que estas visiones del paraíso son autoengaños, un intento obstinado de cada chico por enterrar sus ansiedades más profundas y su trauma persistente en lugar de enfrentarlos directamente. Los Espejismos de Claudio son todos pomposidad barroca, evocando mundos embriagadores y mentiras nostálgicas de glorias pasadas, lejos del presente que se niega a enfrentar; Mida, a pesar de su popularidad, personifica el aislamiento voluntario: su primer Espejismo es todo abstracción fría y clínica, desarrollándose completamente en el fondo de una piscina inmensa e imposible, el mundo real apenas una luz cuadrada a brazadas de distancia.

Es fácil deslumbrarse con la bravuconería estilística de Mediterranea Inferno, especialmente durante estas secuencias de Espejismos: desde montajes en la pista de baile de caleidoscopio hasta flashbacks noir, es material incesantemente cautivador, como pueden atestiguar las 309 capturas de pantalla que tomé mientras jugaba, pero su verdadero truco radica en lo agudamente que captura sus momentos de emoción real, cruda. Estos chicos pueden empezar la vida como una representación caricaturesca de privilegio; no es casualidad que se nos presenten por primera vez a través de los susurros admirados de los asistentes al club, ofreciendo ficciones de segunda mano con toda la autenticidad de una historia de Instagram, pero su dolor y trauma que se despliegan lentamente se sienten profunda y relatablemente reales. Son personajes ricos y complejos (aunque no necesariamente simpáticos); desconectados del mundo que les rodea después de varios años difíciles y atrapados en un ciclo interminable de engaño: hacia ellos mismos, sus admiradores y sus amigos. Su inercia finalmente será su perdición, y el cada vez más implacable Mediterranea Inferno no escatima castigo por su inacción autocompasiva (Madama se refiere burlonamente a ellos como “mártires” todo el tiempo), pero su angustia emocional se representa con sinceridad y se maneja con ternura, empatía y cuidado.





Es una pequeña cosa, pero realmente me encanta cómo, al igual que el texto, las imágenes visualmente animadas de Mediterranea Inferno no avanzan hasta que presionas un botón, lo que significa que puedes interactuar con sus ricas imágenes tanto como lo harías con las palabras escritas. | Crédito de la imagen: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Tu papel en todo esto, admitámoslo, es algo limitado: las conversaciones avanzan de forma lineal y, aunque los Mirages individuales aflojan un poco el control, siempre llegan a la misma conclusión. Sin embargo, las elecciones que tienes realmente tienen un impacto; una vez cada mañana y otra vez cada tarde, en lo que cada vez se siente más como un acto simultáneo de benevolencia y crueldad extrema, los jugadores pueden decidir qué chico puede disfrutar de su escapada de vacaciones perfecta y, así, tener la oportunidad de alcanzar su prometido Paraíso. No es casualidad que su viaje culmine en Ferragosto y la fiesta de la Asunción. Pero con un número limitado de Mirages posibles en cada partida, y siendo necesarios cuatro Mirages para la ascensión del último día, al menos un chico no conseguirá el verano interminable de sus sueños. “A partir de mañana”, le dice Madama a cada candidato no seleccionado cuando su autoengaño se desmorona, “volverás a tu vida cotidiana, tus pensamientos cotidianos, tu dolor cotidiano”.

Hay una maleabilidad en Mediterranea Inferno que no es evidente de inmediato en una sola partida de un par de horas; a medida que los Mirages se suman en la hoja de puntuación de cada chico, y sus posibilidades de tener un verano interminable se acercan o se alejan, su comportamiento cambia, lo que provoca que el diálogo, los cortes e incluso escenas enteras se transformen de manera sutil y dramática, reflejando su estado mental actual. Un Andrea feliz en su autoengaño se le ve durmiendo plácidamente en un ciclo de su verano, mientras que un Andrea al que se le niega un escape temporal de su abrumadora soledad también se le puede ver en el mismo punto de la historia deslizando frenéticamente “sí” en su aplicación de citas al estilo Grindr, buscando desesperadamente algún tipo de conexión, cualquier tipo de conexión.





Mediterranea Inferno a menudo parece estar en conversación directa con el clima cultural, social y político actual de Italia, pero sus temas audaces y desafiantes son indudablemente universales también. | Crédito de la imagen: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Inevitablemente, como en cualquier historia moral, se debe hacer un ajuste de cuentas, y cuando finalmente llega el momento de que el autoengaño de uno de los chicos colapse, el horror insidioso de Mediterranea Inferno da un giro hacia un exceso realmente pesadillesco, solo para que el “bucle de verano interminable” se reinicie, para que los jugadores puedan tomar decisiones diferentes, explorar diferentes Mirages, alcanzar diferentes finales y, si han logrado encontrar ocho esquivas cartas Santini durante bucles sucesivos, probar una última fruta “especial” para conocer la verdad definitiva.

Tan sombrío como pueda sonar todo esto, uno de los logros más impresionantes de Mediterranea Inferno es su habilidad para manejar el tono; aunque ciertamente hay momentos de dolorosa franqueza emocional aquí, a veces perturbadores, que tocan temas como la depresión, la soledad, el trauma y más, también hay momentos de ligereza y humor, aunque a través de una lente oscura. La moralización directa de Madama, por ejemplo, se presenta con un guiño irónico: un epílogo opcional muestra la naturaleza alegórica de la historia de forma descarada, antes de subvertir hilarantemente su pomposidad e hipocresía para ofrecer algo así como un final esperanzador para nuestros chicos. Probablemente pasará un tiempo antes de que pueda quitarme de la cabeza la extravagante culpa católica porno de Andrea. Pero más allá de todo esto, está el simple hecho de que Mediterranea Inferno cuenta una historia malditamente buena, una obra de teatro moral construida como un misterio, impulsada magistralmente a través de una revelación progresiva de sus capas.

Opciones de accesibilidad de Mediterranea Inferno

Modo de fotosensibilidad (varias escenas contienen luces brillantes y parpadeantes); controles de volumen independientes para música y efectos de sonido; soporte para idiomas en inglés, francés, italiano, español y holandés; soporte para controladores; soporte para ratón y teclado.

Hay temas grandes y ambiciosos en juego en Mediterranea Inferno: la importancia de la comunidad y la compasión; la precariedad de los espacios seguros; un aullido existencial hacia el vacío de una generación atrapada entre un pasado egoísta, un presente roto y un futuro que se desvanece; un llamado a la acción contra la inercia emocional, cultural y política. A veces puede sentirse (apropiadamente) como si estuviera perdiendo el rumbo en medio de sus preocupaciones abrumadoras. Sin embargo, su autenticidad emocional nunca flaquea y el resultado es una reflexión densa, provocativa, juguetona, exasperante, horrorífica, poética, a menudo muy divertida y ocasionalmente incluso profunda sobre la búsqueda a veces paralizante de un lugar en la sombra del despojo de la vida moderna.

Mediterranea Inferno, al igual que nuestros chicos, se envuelve en un deslumbrante y distractor artificio, pero al igual que nuestros chicos, también hay un verdadero sentimiento crudo en su corazón magullado y contundente.